發表文章
《愛．慕》在坎城（康城）電影節獲得金棕櫚獎，在美國得了金球最佳外語片。就算奧斯卡最佳影片拿不下，估計也有外語片。雖然這是我唯一看過的外語提名電影，但這片水準遠高於去年得外語片的《A Separation 分居風暴》。舍它其誰呢？
《愛．慕》故事很簡單，就一對年邁夫妻的生活，妻子在中風之後相處的故事。重點是拍攝手法。
第一次看的時候，完全不覺得這是部法國片，我衝口而出的跟節能懶惰熊說很像日本片。沒想到在豆瓣上真有人把它跟小津的電影比。一言驚醒夢中人，怪不得，原來是小津安二郎的風格。
法國人生性浪漫，又是歐洲哲學重鎮，每個人見面都是一直講話一直講話。所以法國愛情片都在叭啦叭啦。這片裡的是老夫老妻了，話不多（還是有講）跟日本片很像（日本人比較壓抑）。
小津安二郎拍片在戰後，那時候資源不足，拍電影沒幾支鏡頭（只有一支鏡頭一台攝影機），更不用說zoom lens （變焦鏡）啦。所以小津的電影都是一支鏡頭拍好幾場戲。而且因為底片貴，所以一個鏡頭都拖很長。《愛．慕》也一樣，沒有變焦，甚至連搖鏡（cross pan）跟拍【註】都沒有，十分考演技。因為沒有炫耀的用鏡手法，反而把戰後日本人生活的真摯情感表達得很細膩。
雖然同樣在訴說故事與情感，電影這種媒體有別於書跟音樂的在於影像跟聲音共存，所以配樂很重要。看過《500 Days of Summer 戀夏五百日》的就了解，導演拍MV 出身，所以整部電影給觀眾的感覺就像個很長的music video。雖然不是一部愛情電影（電影一開始就這樣說的）但還是讓人有明快的感覺。看楊德昌電影也就有另外的感覺，他不會拍電影，真不知為何在台灣評價 這麼高。電影裡總是一堆人在講話，你講、他講、我講、再她講。每個人都面無表情，沒動作，沒配樂，浪費了聲音跟影像這兩個元素。要聽人講話我去聽有聲書就好啦，幹嘛要跑進電影院去等睡。《愛．慕》就不一樣了，一樣的沒配樂，夫妻倆沒話的時候很安靜，靜到針掉地上都聽得到。他們的動作很慢，年紀大了嘛，你年紀大的時候也一樣。但你就感覺到他倆的感情跟一根線一樣相互牽著，伸出銀幕外，把你也牽進去。這就是導演跟演員的功力。據說女一號得奧斯卡最佳女主角的呼聲很高，不是沒有道理。
老夫老妻的故事本來就平淡，平淡不代表電影在刻畫人性時沉悶乏味，兩個小時夫妻安靜的相互扶持，一點都不沉悶。台灣不是踏進老年化社會嗎？很多大學的哲學系也都開設臨終的專題研究甚至課程。要如何面對另一半衰老呢？我想這是部必看的電影。前題是．．．
【註】對電影運鏡有興趣可以參閱《Film Directing Shot By Shot: Visualizing From Concept To Screen》
沒有留言:
張貼留言